看<失控玩界>(Free Guy)仿若看一出电玩版的<楚门的世界>。故事以线上电玩游戏为背景，透过NPC(非玩家角色)的蓝色小哥偶然间与陌生女子的相遇，改变了游戏程式里一成不变的设定，有了想法，开始了游戏玩家应该有的闯关人生，也意外成为游戏玩家的竞相追逐的偶象。
或许这就是<失控玩界>高明之处，毕竟蓝色小哥只是AI程式，既便是发现了自己的人生不过是电玩游戏，也不需要有<楚门的世界>中深刻的反思。既便是有抄袭电影之嫌，也只是想法相似，毕竟戏法不同，出来的电影效果也就不同。
陈思诚以五年的时间为＜唐人街探案＞三个系列及网剧设置了一个堪称完整又完美的唐探宇宙。
故事从泰国唐人街命案开始，第二系列来到美国。这两系列一派相成，故事以唐人街为起点，在寻找凶手落网的同时，也意外让幕后boss脫逃。第三系列之前的网剧，则介绍唐探宇宙中除了唐仁和秦风为主的其他侦探。至此，整个唐探宇宙观正式立项。
原本借着网剧的推波，第三系列的唐探这个IP的价值将会推向最高峰。但事与愿违，CONVID-19打乱了计划，延期一年并沒有推高热情，反而在期望越高的情況，出现反弹。
很多人说唐探三不如预期，在日本查案的故事不夠好看。其实不然。与同期上映的<你好。李焕英＞比较，唐探三的整体质量仍然较高。只是大环境的移情效果，对唐探三的包容变小了。
唐探三个系列，有着相同的卖座元素，搞笑和悬疑。先是唐仁/秦风被陷害，然后其中一方设法找线索。`接着，便是有着很浓港片影子的三人组街头追逐和反串大闹医院。三首穿插在三个系列的怀旧老歌，＜往事只能回味＞、＜粉红色的回忆＞和＞＜路边的野花不要採＞则似乎暗示了导演自身情感的状味。
电影版和网剧不同之处，在于网剧是由其他导演负责，这也造成各导演执导的单元故事无论风格和节奏略有差异，评价也各有高下。
电影版的风格则相对统一，第一系列略俱实验性，第二系列的剪接更为凌利且具导演风格。经过第一系列的磨合，王宝强、刘昊然与肖央铁三角默契已成，使第二系列的火花四溢，整体素质提升。
第三系列来到沒有唐人街的日本，
台剧＜大债时代＞六集的故事以包括:银行员、创业者、家庭主妇、小店家、社会新鲜人等六个主要人物，串出一个完整的故事。
故事由阿良的自杀开始，引出两位同窗好友周围的人物以及自杀者的家庭，从中探讨是谁逼得这么一个好的人在事业有成、家庭幸福的先提下，竟然想不开而堕楼，结果遗下一大堆债务让妻子无所适成从。
阿良的两个好友，杨大器爱发白日梦，周咏晴则是务实的银行债权专员。杨大器不务正业经营网络直播，成天为了人工智能的咖啡机四处筹钱。周咏晴收入稳定业绩优秀，但为了帮妈妈完成拥有真正属于自己的洗衣店，还兼职外卖专送，日忙夜忙。
故事主要集中在杨大器和周咏晴，通过他们身边发生的事，来讨论是什么让现代人都在忙碌的为钱烦恼、工作。你努力的工作，钱却赚得太慢，生活费一下子就把薪水花光了，存下的钱太少。储蓄下来的钱什么时候才能赶得上飞涨的物价和房价呢?即便你存夠了头期，接下来的二、三十年都要減衣缩食才能还完房贷。
而杨大器让我们知道有钱人的钱很容易得。你
网剧＜余庆年＞的大获成功，让幕后班底一分为二赚钱。于是趁第二季空档，编剧去了一趙<斗罗大陆＞，导演携台前幕后部分班底另制了＜赘婿＞。
沿续＜余庆年>的后设桥段，让主角从现代商战小说意外穿越架空的古代，开始另一段新全的人生。
原著小说考虑到商战小说旳读者群，让穿越之后的新身分宁毅仍然拥有高超的经商手段，开启了赘婿在布庄的逆击人生。于是，宁毅与妻子苏檀儿一路相扶相持，对內对外一路打怪，还交了一群好友。
因此，前十五集结合古代和现代的经商手法，妙趣橫生，一方面为主人公的临危不乱啧啧称奇，化险为夷而大赞。但说到底输出的还是中国式的经商模式。
后半部故事急转直下，少了恶人从中作梗，夫妻俩补度蜜月，意外遭土匪围城，便一直陷在与土匪周旋的怪圈中出不来。
于是，夹缝求存成了宁毅的不二法则，商战戏码的骤然消失，取而代之便是权谋和搞笑。而宁家叔侄也承包每集所有的笑点。宁毅一次两次不肯屈服想方设法逃跑，到接受卧底的新身分，但仍然不断想离城。十多集下来，在不断推进的剧情中，重复同样的戏码，可见网络小说家为了吸引读者也是夠伤脑筋的了。
虽然说，编剧有对原著大加改编，想来宁家叔侄的搞笑便是出自编剧之手，但基底是不变的。重复逃跑的情节可以占一半以上的篇幅也是夠呛的。
注水让剧集的后半段严重拖沓，无聊当有趣，应可大刀刪去。
＜赘婿＞的成功，
无名少年升级打怪是的故事，一直是中外影视剧不可或缺的一环。
这类故事适合一家大小观看。正能量满满又热血，鼓励每个人前进。最后赢得胜利。
近期的中国网剧＜斗罗大陆＞和美国电影<寻龙传说＞都有着同样的主旨。
＜斗罗大陆＞以少年唐三及同伴一路升级杀敌为主；＜寻龙传说＞则以少女RAYA及同伴一路寻找遗失的龙珠碎片为主线。
＜斗罗大陆＞以一场比赛胜利做为结束，＜寻龙传说＞则以龙珠消灭了邪恶力量终结。
唐三和RAYA都在挫折和打击下成长，也先后遇到了性格不同的同伴，大家拥抱相同的目标，一起努力，一起前进。
不同是，＜寻龙传说＞强调的是女性的力量。女性在社会上地位的觉醒，一直是迪斯尼动画不同或缺的元素之一。
＜斗罗大陆＞的基底以男性主导，为取悅女性观众，适可而止的感情戏仍是需要的。不过与一般古装、玄幻剧，为求COVER成本而加油添醋到五、六十集以上的集数而言，该剧以四十集完结，內容紧湊，沒有太多回放的情节倒是值得赞扬的。
中国网剧＜心宅猎人＞由侯明昊和刘冬沁，双男主演。唯一女主角祝绪丹，存在感不强，出现只是为了与侯明昊制造CP感，可有可无，不影响剧情的推进。
故事以侯刘二人在调整一宗宗案件的过程中寻找神秘人六指。六指是谁？也就是贯穿整部剧的最大悬念。
人的内心是怎么的世界，心理医生利用催眠让当事人重返现场再次身历其境，我们也只能通过口述知晓。<心宅猎人>最吸引人的地方，就是让侯刘二人走进当事人的心里即心宅，看看当事人内心的世界，了解实情来破案。
于是，我们看到心宅里各种天马行空的幻想，比如：时钟内部不停旋转的构造、黑白世界、会走动的屋子、图画里的世界、重复的房间、无脸头等。
当然，36集的体量确实大了点，而特效也集中在上半段，下半段主要集中在侯明昊梦中与六指对话的魔方世界中。
冲着冯小刚监制的名气，
看新传媒连续剧<森林生存记>，有一种看韩剧<夫妇的故事>的延续。
怎么说呢，故事一开始饰演大老婆唐若琪的林慧玲就被判出局，老公江永熙(方展发饰)跟着小三Olivia(陈凤玲饰)在一起，连女儿也离开她。
于是唐若琪来到了老公和小三工作的公司任职，希望也来个近水楼台拭图捥回濒瀶破裂的婚姻。
没错，婚还没有离，老公就跑了，名符其实的渣男一个。
大老婆不需要调查老公的出轨，老公已名正言顺的捥着小三在公司公然走动。小三非旦没有被千夫所指，还能对着正宫呼呼喝喝，一副我才是正宫的嘴脸。
原宩新加坡人对小三是这么的寛容的。
于是，大老婆模仿小三，以为老公只吃这一味，但在公司里处处遭受小三的逼害和污陷，甚至同事的排挤，终于得到了老公的一眼回眸，却原来老公喜欢的是以前自己。
于是大老婆在这座看似森林的公司里，从一只贵妇狗蜕变成猎犬，逐步站稳站步，但她的婚姻仍然岌岌可危。她开始利用人心，结党打拢，无所不用其及，以为只要能把小三打得落花流水，老公就会回到自己的身边。
当小三遭到前所未有的打击时，大老婆恍然发现，原来搞了半天，这场复仇无论如何也捥回不了那个男人的心。
而此时当她看见自己众叛亲离，变得像一只无情的野狼时，她醒觉了。原来婚姻不是人生的全部，她值得拥有一个更广阔的舞台，而那里不需要耍手段，她可以坦然的凭实力在这个舞台上绽发光芒。
是的，二十集的戏，我们看到的是林慧玲如何从职场小白蜕变成职场女强人。其他的在她身边的角色，包括老公和小三等，也不过是路人甲。渣男还是渣男，小三还是小三，有情人终成眷属，莫名奇妙的清白。
大老婆成全两人，GAME OVER。
完全想不到会走到这种结局，完全是林慧玲的独角戏。渣男老公和小三只有那么一点点的发
美国迷你剧<The Queen's Gambit>(后翼弃兵)，讲的是一名女孩子如何在男人主宰的西洋棋世界里夺下世界西洋棋冠军。
有别于中国网剧的<棋魂>，<后翼弃兵)走小而美的路线，只有七集。但说故事的套路还是大同小异，一切都是细说从头。
<棋魂>的时光从九岁讲起，<后翼弃兵>的女主角也是九岁获得启蒙。时光有褚嬴指引，中间还停了几年，正式学棋基本是在初中三。而<后翼弃兵>的女主角获得校工的指导后，过后才开始了一段颇为漫长自我进修。
相较于<棋魂>的正面阳光，<后翼弃兵>显现更多的消极和负能量。
怎么说?
女主角因为父母的错误婚姻，在目睹与母亲的车祸及造成其死亡后，便住进孤儿院。于是在孤儿院里被迫天天服食镇定剂，也因此产生幻觉。在借用镇定剂的情况下，她展现了西洋棋的天赋，一次次成功复盘了与校工的对弈，并打败了他，也因此对镇定剂产生依赖。
长大的女主角被一对夫妇收养，眼看可以生活在一个正常的家庭，结果夫妻离异，养母则需要长期服用镇定剂。结果女主角靠着这些偷来的镇定剂，成功的在一次次的西洋棋比赛夺冠。
女主角光环让她在男人的世界一路开桂，并先后与不同的男子有过情缘。
<棋魂>时光一生的对手是俞亮，而<后翼弃兵>的女主角一生的对手则是苏俄的世界冠军。时光对战俞亮是赢在开头，而女主角则是第三次也就是大结局才收服对手。
时光一直有很多朋友相助，而<后翼弃兵>的女主角则是到了结尾才发现原来她拥有一群在背后默默支持的朋友。
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| 过度的渲染药物创造的天赋让整部剧失去了正能量 |
药物、酒精、烟与性，一直是美国写实剧不可或缺的。可惜的是描素女子为稀缺的西洋棋，虽然展现了美国19世纪的真实面貌，一路散发光芒的女主角多少让女子当自强的主题显得薄弱而平淡无味。
所谓的逆境轻描淡写就过去了。钱，得来太容易。情人或知己一旦沾上的酒精，也都模糊了。
一再强调的天赋或天才都需要药物获得，没有了就什么都不是。成功要靠快捷方式，西方文化思想终究东方传统文化产生很大的冲突。
推荐指数：♕♕♕
陈哲艺于2013年执导的<爸妈不在家>初试啼声，跑遍影展，金马奖四座大奖在旁，时隔六年后的<热带雨>，让最佳女配角的杨雁雁成功在各奖项中夺下女主角的桂冠。
<爸妈不在家>中的故事围绕在孩子与女佣生活的点滴，有陈导自身儿时的状味，镜头里不时会溢出会说话的情感。
而<热带雨>的镜头在雨滴的降温下变得冷漠，导演抽身为第三者，旁观一场家庭的巨变，让女主角在学校和家庭间疲于奔命，还要束缚在传统家庭传宗接代的桎棝中，没有拉她一把，反而让男学生撞进她的世界，强暴了她。
对比于陈导的两部电影，女性角色总是无可避免的承受诸多的社会歧视和偏见。无论是<爸妈不在家>的菲藉女佣或<热带雨>的马藉中文女教师，在英语至上的新加坡社会都属弱势。
女主角离乡背井，在职场上郁郁寡欢，遭受男人的性骚扰或冷漠对待，家人的温暖永远存在于电话的另一端，于是只能在男孩身上获得温存。无论这份爱是自愿还是逼迫的，她们的内心多纠结，但她们都不敢过份踰越。跨越这份禁忌的爱，引发家庭风暴的是男孩，但遭受责难和离开的却是女人。
