阿凡达之旅

　　带着孪生兄弟死亡的沉重心情，杰克瑞利为了完成兄弟的遗愿参与了阿凡达计划。
　　一具具玻璃液管中透着沉睡的蓝色外星生物，据说就是联接孪生兄弟和阿凡达生命的关键。
　　杰克的直属上司：一位是烟不离手的女科学家，一位是右侧脸额上清晰留着战争烙印的老将军。
　　老将军的生命信念只有三个，正好就是额上的三条疤：占有、摧毁和服从。
　　杰克一方面向女科学汇报纳美族的学习进程，一方面以军事情报向老将军交换退役后的健全双脚。
　　杰克从纳美族身上看见了阿凡达森林的瑰丽和原始。
　　利用连接装置杰克从自己的身体转移到蓝色纳美族的身体，如初生的孩子般重新学走路，战斗，纳美族的语言和文化，以及原始森林的求生技能。
　　杰克从沉睡中进入纳美族新生体的时间越来越长，长到杰克渐渐爱上了这个如梦似幻的潘多拉星球，而且更愿意成为纳美族的一员，这与他以前过着只有战争的生活截然不同。纳美族尊重生命和死亡，爱护大自然，更重要的是他学会了如何聆听大自然的声音。
　　所有的生命体都有一个联结，当你闭上眼睛，你便能听见。这是电影中最重要的主题。
　　纳美员也从排斥到接受了杰克。
　　一切看起来很顺利。
　　女科学家获得了更多纳美族的研究资料，老将军和采矿公司获了更多军事情报，杰克爱上了女纳美族。杰克也按照计划打算利用自己特殊的身分游说纳美族迁离千年老树，以便采矿公司可以不伤一丝一毫获得所需的能源矿物元素。
　　老将军却在此时发动战争企图以摧毁来占有纳美族的家乡，杰克一方面阻止老将军的无情攻势，一方面试图挽回好不容易在纳美族苦心经营起来的信任。
　　一时间杰克陷入孤助无援的处境，一边是不服从老将军命令的叛徒，另一边则是潜入纳美族利用对方的信任而取得更多有利信息，出卖对方的叛徒。两头不到岸。
　　在良心的交战中，杰克选择了沉睡以换来更多与纳美族共同拯救潘多拉星球的时间。
　　于是，杰克连同几位地球朋友的加入包括最后死在依娃树下，终于接受除了科学以外某种无法言喻的大自然神秘力量的女科学长，与潘多拉星球的各个族人一起为捍卫国土而战。
　　一场惊天动地的战争，钢甲战机和血肉生灵一面倒的较量，让我们见证了战争带来的伤害，战火烧尽了美丽的森林，也烧毁了纳美族的家园，带来的是无尽的悲伤和无助。
　　森林里再凶狠的动物为了自己的家园也有可爱的一面，但人类为了私利而表现出来的可恶嘴脸连死也拉不愿拉下脸皮，看了更叫人心寒。
　　导演利用老将军的角色企图反讽越战留下来思想僵化的老兵的心理，他们很多仍是守旧而保守的一群，世界在变，但至死了也不肯认错及改变。反观，女性和黑人的角色带出的正面意义越来越重要，即使是穿针引线的闲角也会让人印象深刻。
　　如果杰克瑞利的孪生兄弟没有死亡，双脚瘫痪的他就不会招入阿凡达计划，也许也就不会经历与纳美族同生共死的冒险。
　　也不会有最后放弃地球人的身分，成为纳美族，完全融入如诗如梦的潘多拉星球的原始生活中。
　　导演也许也在控诉文明给地球带来的伤害，我们蓝色的星球在若干年后还能留给我们什么呢？
　　导演的电影特效用得如火纯青。虽然看的不是传说中的3D版本，但已经让人眼界大开，叹为观止。

　　如果你想选一部2009年最后看的电影，阿凡达绝不能错过；如果你想选一部2010年开年必看电影，阿凡达也绝对有资格排第一位。

电影爆米花

　　一边吃爆米花一边看电影的感觉如何呢？

　　我们正担心爆米花啃完，电影还没有上映。不过还好，预告片花还是可以摸拟一下看电影的心情。

　　看的是什么电影呢？

　　距离上一部观影的经验已经快三年。

　　三年来电影院的格局仍然是小院厅，中型屏幕。

　　我们坐在最后一排，情侣座。同事间没有什么情侣的感情。啃了一会儿爆米花眼皮有点累，不一会儿电影就悄然上映了。仍然有些人在此时陆续进场。

　　电影就叫TRANSFORMER。

　　己经忘了儿时看卡通的情节了。

　　依稀记得的是正邪两方的变形机器人。

　　我弟弟喜欢扮演坏蛋。卡通没完没了的每周播放，正邪机器人打得不可开交，没有输赢。

　　至少人类的角色在卡通中有多重要已经不记得了。

　　电影是一个全新的创作。

　　国防部和平凡小男生的故事平线交错进行，很无聊没不浪漫的三十分钟，几乎快睡着了。唉。美国大片的格局。

　　然后其一主线分二，再二合一。由＜Matrix＞的情节堕入飙车的极速狂奔。好看吗？我不晓得，看得很理智，甚至有时间去分析导演的思路。

　　不能接受的或许是那只机器蝎子。彷佛看到了外星＜ALIEN＞的回光返照。再来是那只变收音机又变手机的变形小金刚，恐龙的影子太重，重得有一度以回到＜JURASSIC PARK＞小厨房里的躲猫猫。

　　我们不需要回避开场的＜珍珠港＞爆破场面。那是导演的拿手好场。

　　这一次导演使劲了十八般绝活，为的是报＜ISLAND＞的一箭之仇，感激STEVEN SPIELBERG的伯乐之遇。

　　等了很久，变形金刚终于一个个现身。一个接一个的变身花式操，又让我们目不暇给，搞不清楚谁和谁打战。反正没关系，打多几次，我们还是能分辨谁和谁。只是时间已经所剩无几了。

　　我几次压捺不住想看看几时结束。

　　可以说是分分钟高潮，也可以说因为都是高潮没法子分辨高潮的分贝。反而期待不到终极决斗的高潮。反正就是打打打。打得对不对，打不打到对方，已经不重要了。

　　终于我还是分了神，不晓得为何邪恶的一方就草草落败了。

　　男主角像不像年轻版的TOM HANKS？我倒觉得女主角有年轻版的CATHERINE ZETA JONES的野性。见仁见智。

　　电影中途，偶尔传来的爆米花仍然叫人不知不觉吞了口水。

　　也许这就是电影院看电影的魅力。

　　进场的，除了情侣，多数的还是情侣。我们这些是偶尔客串的少数。

后宫灿烂的尔虞我诈

　　恭喜邓翠雯苦媳妇熬成婆，终凭四奶奶击败一众当家花旦脱颖而出，摘下后冠。

　　＜金枝欲孽＞的如妃早该让雯女得偿所愿了，但事与愿违，当时的黎姿、佘诗曼、张可颐等风华正茂，丝粉不少，重要的是戏外的后宫争宠比戏内更为热闹，看得大家分不清楚谁是谁非，谁是真是假，前面说得一套，转身又说另一套，大家都看傻了眼，又有谁不相信花旦们的演技。

　　只有如妃，一开场的压阵气势，已经让众小旦自叹不如，中段的暗中较劲也是外露的强悍，连皇后也要让几分。

　　没有几位后宫佳丽不让如妃几分薄面。人在势头上，抢也抢不羸，众小旦姑且忍一忍，戏一转移点焦点个个都卯足力千娇百媚，花枝招展，张可颐已经凭＜九五至尊＞上岸，无须争宠，忍受十几集的脂粉未涂也注定提早出局的命运。

　　中段以后的戏肉，看的是个个美貌背后的算计，感情的归属，如妃的戏早已送入冷宫。霸气渐消，换来的是达观和从容。当一切都放下了，无欲无求，反倒让雯女展现难得的妩媚。是人都看出，佘诗曼的两难徘徊，一向是正派的代言人还是放不下包袱耍阴险；黎姿的娇贵张扬，到中间的沉淀，后段的妩媚。戏的巧思和新意都留给了华贵人。

　　如果你能记住如妃，那么你一定忘不了黎姿。

　　反正，事过境迁，佘诗曼也凭后来的＜凤凰四重奏＞展现多面性的演技，众望所归，羸得民心也不会落得全城争议。

　　说到底，人生在世本就是一场华丽的尔虞我诈，端看地点而异，藏在后宫里的都叫作群芳争宠，没有训练出一点本事，还真适应这种生存环境。

　　最后的结尾如妃说，她的这些伎俩都是为了后宫的生存，离开了后宫，她什么都不是，也不知道该怎么活，她没有什么本事可以面对外面的世界。

　　昏黄的名阳为后宫佳丽不断重演的悲伤留下淡淡的哀伤。

十年前已经够乱了

　　我不敢期待你有心情坐在电影院看完一个半小时的＜同居蜜友＞。1996年的作品，香港正处在回归前夕的思潮混乱，导演编剧演员等都处在一个不知所云的时空。
　　＜同居蜜友＞想说些什么呢？
　　现代浮世男女同居的故事？
　　非也。
　　如果说郑秀文在梁朝伟家里住上几天都叫同居的话，那么在里面生活的兄弟姐妹算什么呢？
　　既非情侣又非一对陌生男女同处一室同居而日久生情的故事，那么电影想表达什么呢？
　　1996年不只是一个混乱的时代，香港人连文字也学得混乱，“蜜友”都可以写错，如果电影讲述一群养蜂人的故事，这个“蜜”字勉强说得过去，难道编剧以为大陆简体字“密”和“蜜”是互通的吗？
　　太扯了吧。
　　这部戏找郑秀文或杨千桦演都一样，竟然在一个时代的同一时期能够复制出相同类型的偶象，从唱歌到造型连电影演出的角色也近乎雷同，两人之间瑜亮情节至今仍在上演，只是岁月的洗礼，那种明争暗斗的介怀已经渐渐冲淡。电影混乱的感觉让人看到郑秀文时会想到杨千桦，看到杨千桦的表情会联想到郑秀文的傻大姐形象。
　　在说什么故事呢？
　　牛杂大王梁朝伟和OL丽人郑秀文喝醉了酒而一夜情。之后，两人不断地在一些不可能且错愕的情节中巧遇。梁收留了郑，在一所住着一群怪胎的兄弟姐妹的房子里。郑无路可去在牛杂大王的店里帮忙，误打误撞把店里的陈年老汤底倒掉，梁取巧买了汤底彻夜熬煮一窝老汤。再后来，梁的现任女友知道了与郑正面交锋，最后的最后，大家都知道的，名气最大的梁郑当然是自然有情人终成眷属。
　　一个还算OK的故事拍成一个四不像，竟然在香港上映时破千万港元。也许在当年，港人看电影只是寻求一种疏解，让心情好一点。对于回归的事情，就当成一场斗剧，大家明明都知道的，只是在等待时间，期待一切没有变，香港电影仍然是众人的焦点，大团圆结局。
　　大家心知肚明，九十年代之后，香港电影逐渐没落是不争的事实，这与卡司无关，完全是剧本和心态的问题。想要一步踏天是不可能的，剧本才是主角，演员不好可以磨，不要坏了自己的招牌。
　　回过头来看，其实烂剧本的现象，在美国已是司空见惯了。什么都讲快的香港快一步，十年前已经够乱了，现在逐步回勇，好过没有。

十万火急

　　刘青云和方中信于1996年合演的港片，乍看之下不起眼，甚至觉得粗制滥粗，不值得推荐。
　　电影以刘青云、方中信和女消防员三条主线平行推展，再通过几段消防员的日常工作，把三人的故事串联起来。
　　刘青云暗恋的李若彤怀疑先生有外遇想自杀，刘青云表白搭救，一段若有似无的三角恋，我看得很仔细还不知道为何李若彤离开先生接受刘青云的吻。李若彤在片子唯一的作用比花瓶还花瓶，让我不忍心责怪编剧的偷懒。
　　方中信重遇离异的妻子，不能谅解妻子为了结婚而把分开多年的女儿丢回给自己。知道妻子的善意谎言后，方原谅奄奄一息的妻子，也接受女儿的拥抱。这样的蜻蜓点水让人看得很不顺喉。
　　女消防员为了工作而不愿怀孕，对丈夫的欺骗而受孕的事实大为不解，还打算堕胎。直到从泥沙中救出遭遗弃的婴儿，母性的光辉才显现出来，至此，故事才真正进入戏肉。
　　尤其是当大家还在沉溺在婴儿获救的喜悦中，由女消防员报告婴儿的噩耗让电影的走向更加明确，也让女消防员更确定生命的可贵，准备迎接得不易的小生命。
　　几段消防员抢救的过程，不温不火，合乎常理，又在意料之中。
　　十万火急的主题占据了片子的一半时间。
　　主要人物的故事线有了着落，刘青云和方中信联手闯进大楼营救受困的女职员。大火成为电影真正的主角，刘和方藏在帽子里露出两个眼睛。我们只能凭身型和动作猜测两人，说是考演技，也可以说完全没有表现。危险动作由不由替身演出也无所谓，如果这些危险动作皆由两人亲身上阵，那么评审应该颁个奖给他们。
　　这肯定是刘青云出道以最精彩的个人表演。
　　但又有多少人相信藏在面罩后的是刘青云？
　　连我都不相信。太不可思议了。
　　对火场的描写和掌控，我想是当今香港电影中最出色的一次示范。

　　消防员的电影，史泰龙拍过一出＜十万火急＞，约翰崔弗塔也有＜Ladder 49＞，都是好莱坞展示商业电影蓝荧幕特效的成果。我都没看过。
　　可以想象港片＜十万火急＞应是这些电影的鼻祖。

　　别忘了，无线的＜烈火雄心＞今年终于拍到第三系列，算来算去也有十几年的历史了。
　　消防员的故事谁是第一，不重要，重要的是这部电影细腻地显示香港前所未有的气魄和能力。
　　只是感情戏欠奉，结果全部删掉更集中地描述消防员的工作戏味反而更浓缩。
　　最后给剧中的演员鼓掌，不管他们是亲身上阵还是替身演出，能完成十万火急实属不易，绝对是诚意之作。就算是十年旧作，也值得竖起姆指推荐。

飞机上有蛇

　　有些电影不需要花脑筋，只需要你坐在沙发上舒舒服服地观赏，享受一两个小时的视觉感观刺激，电影结束了，情绪得到宣泄，心情也变好了。
　　＜Snakes On The Plane＞，好莱坞电影，飞机上有蛇就是这类不用大脑的电影。你可能还陷在开始的黑帮谋杀案，以为这将会有连串的黑帮灭口的追逐场面，其实不然，你完全猜错了。当你狐疑飞机上有蛇与黑帮追杀有何关系时，电影才刚刚进入正题：飞机上有蛇。
　　飞机上真的有蛇，而且还很多，多到你头发发麻，多到你如果在电影院观看，也会忍不住缩起脚来，朝脚下看去，真的很恐怖。
　　这是一出典经的密室电影。利用人们对密室产生的恐惧，营造不安及恐怖的效果。
　　无可否认的，导演的场面调度的确控制得很不错，尤其是一堆的蛇，还能精确地捕捉到蛇的方方面面，确实不易。我们都知道的，电影里小孩和动物是最难掌镜的，这两种角色，总会在恰当的时间给你不恰当的表演，难以捉摸又令人头痛，喜欢闹情绪，还得其他人配合演出。这两种角色，刚好，电影里都有了。
　　我们在家里观看，仍然忍不住朝门外望去，可想而知，担心蛇真的爬过窗子，飞机上有蛇，真的拍得不错。
　　我想，到了结尾，你可能已经忘了男主角到底要干什么了。不重要，没关系，飞机上有蛇真的把我们带进电影中，让我们沉进在一个小时半的紧张刺激中，暂时忘了生活中的不愉快及烦恼。这是电影的功德，不让我们仍然还要去深思人生的意义，爱情的道理，或者社会的批评。
　　这是一部不受影评家喜爱的电影。也许有人觉得老套。但却是一部合家观赏的电影，适度的紧张，适度的欢笑及搞笑，还有适度的浪漫。
　　我倒怀疑航空公司是否会在飞机上播放这部电影。想想在飞机上观赏看＜飞机上有蛇＞，那又是一种怎样的感觉和心情呢？

徐克和林岭东

  

 　　我怀念整个八十年代和九十年代初的香港老电影，要搞笑的尽情的搞笑，要激情煽情的或文艺纯情的都可以随心所欲去到极至。无可否认，那是香港电影的辉煌期。

　　徐克和林岭东算是动作片的主要人物之一。尤其徐克的黄飞鸿系列及＜东方不败＞，更让徐克登上武侠大师的巅峰。不好意思的是，李连杰的黄飞鸿系列，我一集也没有看完过，每每看到一半，必定昏沉沉会周公去也；＜东方不败＞不仅创造林青霞另一次的事业高峰，也算是我唯一一部徐克导演的电影中看过时间比较多的一部，至少超过有半部。

　　对徐克的印像是指导的动作片，场面及招式出陈出新，总能在有限的空间中，创造出无限的震撼，影像剪接凌厉，打斗扎实。

　　昨天看了徐克的＜七剑＞，这是徐克近期唯一的动作片。老实说，徐克的技术越来越纯熟了，说故事的技巧也越来越多变了。香港导演遇上大陆演员及大部分的大陆幕后精英时，会擦出什么火花。我的答案是：许多中港合拍电影就像＜七剑＞一样，空有一身的本领，剑鞘一出，仍然找不到使力点，严重的水土不服，失去了香港电影辉煌期那分简单的感动和灵动。最重要的是失去了，电影与观众之间互动的趣味性。

　　我不是大陆电影不好，而是电影的群众若是放在整个亚洲区域的话，＜七剑＞显然是部失败之作，放在大陆亦然。徐导演如果好好的按照以往的方式拍片，＜七剑＞会是一部简单及打斗精彩的电影。故作高深，一派强调美指服装及运镜，反倒让我看得昏昏欲睡，对不起，我看不到二十分钟，已经忍不住转台睡觉，演员再好也无济于事。



　　林岭东最为人所知的是周润发和梁家辉于１９８７年主演的＜监狱风云＞。后来陆续又开拍了续集依然卖座。接着又开拍几部风云系列的电影，因此在香港有风云导演之称。



　　＜监狱风云＞好看在人物虽多，枝节亦不少，但胜在导演简捷明快的叙事风格，细毫不拖泥带水。几场狱卒之间的冲突及与长官之间的角力，不仅拿捏得宜，而且还轻易抓住了观众的心，一步步地带观众走进即使是一猜就知的结局，仍然令人看得尽兴。

　　电影，本来就是要让人看得高兴，草根性的＜监狱风云＞，即使里面的配角打赤膊，服装美指简单，打斗场面也没有设计得精致及花巧，仍然让人看了随着电影人物，高兴又生气，无奈又叹息。



　　能够挑起观众情绪的电影，才能让人追看。

　　想要以电影传教，先要让观众与电影人物产生共鸣。

　　徐克和林岭东在九十年代末，分别先后进军好莱坞，都碰得一鼻子灰。

　　之后，徐导演的电影就失去了自己以前的神采；而林岭东则彷佛被人们所遗忘。





　　还好，两人都留下好看的老电影，那些都是香港经典电影的遗产。偶尔，电视上回放，仍然叫人津津乐道。



A lot like love

　　爱是什么？
　　你爱我。我也爱你。
　　当我爱你，你却不爱我的时候，我注定被你甩。
　　当我喜欢你，却说不上爱时，即使，你倾注再多的时间和感情，等待的只是一个空洞的回应。
　　他不爱我，因为他的心理已没有我。说话言不由衷，不诚恳。
　　他不爱我，沉默的时候太认真，连眼里都见不到我的影子。
　　我还爱着他，找个替身取带他，心里仍浮现他的背影，追随着他若即若离的脚步。
　　我是爱他的，就算他不爱我，我会守在他身边，当他的守护天使，不让他受到伤害，让他爱的人也知道心生醋意。
　　我不在乎他给我的评分。
　　他说：“送上门的，我不要。”
　　他说：“你太年轻了。”
　　他说：“你只是一个卖纸尿片的穷小子。”
　　我把对他的爱恋一辈子镶进相框里。
　　我说：“那是我看过最美的照片。”
　　他说：“我没想到你还收藏我的作品。”
　　美丽的女摄影师收藏了世间美丽的影像，却几乎忘了自己的容颜。直到不经意收拾旧物才恍然大悟，爱情从没遗弃他。
　　很多的时候，两个相爱的人不能结合，不是彼此的错。
　　我向你表白，你拒绝我，因为你已经订婚了。
　　你接受了我，我却需要解决前女友的感情问题。
　　我们在爱情路上兜转几年。
　　我仍然一事无成，你仍然寻寻觅觅。
　　许多关于爱的故事都很简单。
　　嘘。不要说太多破坏气氛。
　　我们的爱。没有华丽，没有喧嚣，细水长流。
　　原来一个吻就足以解答一切。
　　旁观者真是多余的穷紧张。
　　

FINAL DESTINATION

　　电影＜FINAL DESTINATION＞通过主角身历其境的空难梦境，成功地逃过一死，救了一群本该在空难中丧生的人，但恐惧也因此而生。一群逃离死亡关口的人，之后陆续离奇的死亡，没有原因，没有凶手，不可思议的死亡方式。
　　电影精彩之处正是恐惧无所不在，而所谓的死神从头到尾都没有出现过。
　　主角抽丝剥茧，层层追踪终于理出头缩，原来这些人都与一起空难有关。本来该死的人，最后都得死。说起来很宿命，电影推出后，竟然大受好评，陆续又推出了二部曲和三部曲，但都无法突破首集的成绩，沦为平庸之作。
　　续集之作分别以连串车祸和摩天轮为主题，换汤不换药，结局早已显露，又怎会吸引人人场呢？
　　最不可思议的是，现实中确有其事。
　　听说法航失事的名单当中，某个误点而没有上机的人，大家都以为他已经逃过了一劫，没想到却在一起车祸中丧命。似乎在说，命中注定，想逃也逃不走。
　　死神要找你，你逃到天涯海角总是可以把你揪出来的。既然你已经在名单中，只好认命。
　　这样的情节是不是很熟悉？

L。O。S。T。

　　没有看过美国著名影集＜LOST／迷失＞也有听人说过吧！讲述一起离奇的飞机失事，幸存者在奇怪的小岛发生的超自然怪事。已经到了第四或第五季了吧。在荒岛上遭遇奇遇的幸存者回到了现实的社会，仍然对岛上的一切念念不忘。有着很浓的X档案的影子。
　　最奇怪的是飞机不是单纯的意外失事案件，机上的所有人都有着藕断丝连的关系或联系。
　　几天前从巴西飞往法国的飞机，听说遇到乱流，在大西洋离奇失踪，断去息影。
　　根据一些缐索，飞机在失事前的飞行速度呈不规律，猜测飞行仪表早已出现故障致使飞机望下俯冲无法控制住速度。而且真的有一位西班牙人看见飞机爆炸堕下海里，瞬间失踪。
　　巴西搜索队更摆了大乌龙，误把木头支架当成飞机残骸，海面上的污油证实是油船留下。
　　那么说来，从巴西飞往法国的法国飞机，在大西洋遇上乱流之后，或许可能正如著名影集一像真的迷失了踪迹？又或者飞机穿越时空去到一个不知名的时代？
　　超自然的事情，我们永远无法理解，唯一可以安慰自己的是：飞机早已堕入深渊等待军用雷达侦测的结果，及希望黑盒子早日浮出水面。
　　为什么至今美国当局并没有释卫星影像呢？
　　是不是有关人员也很闷罕，在两张相差不到一秒连续的卫星截画中，竟然找不出一个解释飞机离奇失踪的关联？如果是这样，那么这将是本世纪，最值得大书特书的科幻桥段了。
　　期待真相的出现。
　　

白蚂蚁

　　我不知道该如何定义一个小时的＜白蚂蚁＞，发行商通过VCD的形式直接陈列在书局和影碟馆的架子上。　
　　＜白蚂蚁＞没有获得知名导演的掌镜，一群默默无名的大小演员们好像是从我们隔壁的孩子或家长中随便挑选出来的，生硬的演技和造作的表现，没有经过琢磨就硬着头皮上场似的。而片中最大的亮点是幕后配唱的马来西亚歌手戴佩妮。
　　＜白蚂蚁＞没有华丽的包装和花巧的电影技术，有的只是简陋的道具，让人看了发笑的不成熟的粗糙影像，好不容易投入到故事中又被一段一段的零碎片段硬生生截断，段落和段落之间好像没有连接又暗藏伏笔，最让人哭笑不得的是演员们说着半咸不淡的华语和唐突的自以为是的冷笑话。
　　故事以马来西亚偏远地区一所只有四名学生的＜育仁小学＞展开，通过学校里四名小学生的故事，反映出偏远地区的生活面貌。故事不只讲叙亲情的可贵，多少也在反映偏远地区人口日渐凋零的现实况状：许多年轻人为了前途，离乡背景进城或出国发展，留下来的老人和小孩也似乎被政府当局遗弃了。而唯一留下来的年轻人医学系毕业生，放着大好的前途不要，回来帮忙年迈的老父守在简陋的杂货店送货，不知道是不是脑筋烧坏了。故事中也给了明确的答案：“那是孝顺。”
　　答案见仁见智，无可否认的，社会的发展进程总是让人口不断聚集都市，都市高楼越盖越高越大，而人却越来越冷漠，也越来越自我。但回头想想，我们获得的真的是我们中底深处梦寐以求的东西吗？
　　＜白蚂蚁＞处处可见对大自然及社会人文关怀的影子，并以幽默的桥段关注环保课题。故事中老师这么教训村长说：“乱丢东西很容易，但要把乱丢的东西捡回来却很辛苦。”村长费了九牛二虎之力才把随手丢弃的包装水捡回来，感同身受。
　　＜白蚂蚁＞由许多简单及浅白的小故事串成。也许你会不适应当中的说话方式，但你一定会对里面的人物留下印象，陪他们哭，陪他们笑。
　　这是我看过最“难看”的片子。但很奇怪的是，＜白蚂蚁＞却悄悄地在当地通过口耳相传慢慢地发酵。许多学生、老师及家长看了无不赞好推荐。
　　“告诉你哦！白蚂蚁真的很好看，我看了四次，每次看都让人又哭又笑。”
　　“为什么好看？”
　　“你看了就知道。”
　　马来西亚有不只一所华文小学像＜育仁小学＞一样，学生人数少又没有政府当局的资助，校舍破旧，到处躲藏着白蚂蚁，虽然身处随时会塌陷的教室，却仍在辛苦经营。而随便一所马来人小学，既使在偏远郊区，也能获得政府当局的大笔资金，校舍也多是钢筋水泥。
　　＜白蚂蚁＞是一部会让你一看再看的片子。它无意探讨种族偏见的课题，也没有吸人入胜的情节，却会触摸到你内心深处最柔软的部分，陪它哭陪它笑。

拜见岳父大人。Meet the parents

　　我问小娴：“拜见岳父大人要送什么呢？花盆还是一篮水果？两手空空的好不好看？”
　　小娴说岳父大人虽有园艺的习惯，但热带地区基本上是种不成郁金香的，礼物就免了吧。而且，我们这么熟了。
　　是吗？
　　看到岳父大人，我还是会害怕的。
　　我小声地问：“岳父大人的真正身分是不是CIA？我会不会遭受测谎器的严厉测试？”
　　小娴说我看电影太多了。
　　还好，我们都不养狗猫，不然小猫小狗失踪了，我还得想办法找出来，不是每个地方都有宠物店，都刚好有一只差不多相似的小猫可以偷龙转凤。
　　我搞笑地问：“妳家里有没有和前男友的合照，有的话最好收好，不然我看到了一定也受不了，而且会疯掉。”
　　小娴说：“你认为我有吗？”
　　“有啊！一群的小情人，还有隔壁的情人。”
　　嘻嘻。
　　小娴白了眼，真拿我没办法。
　　我说：“还好我们家很近，不然坐飞机办托运，行李搞失了，还得跟妳弟借衣服内裤穿，哇！我的天呐！谁受得了。”
　　小娴这回笑了。“我弟也不会借给你。太恶了吧！”
　　我想也是。
　　电影总是和现实有点误差。
　　还好，我不抽烟，有惧高症。不然为了一包烟爬上屋顶抽，太危险了，也太不值得。在屋顶唱情歌这种浪漫的事，现实做不到的，还是留给电影吧。
　　平凡的我们还是脚踏实地。
　　不过，我要告诉妳，我说的话都是真的。
　　我可是第一名毕业。好吧！我承认第一名太寂寞，第二名也不错，而且我是系上唯一有荣誉文凭的。不需要派什么明谍暗谍间谍什么的去调查我的身世，爱情是两个人的事，我不必欺骗妳来索得这分爱情。
　　因为。我爱妳。我会用一辈子来证明。
　　妳，愿意嫁给我吗？

嘘──秘密。不能说的

　　小雨。
　　这是我们之间的秘密。
　　关于那首叫秘密的曲子，旧琴房的偶遇，一定不是巧合。我们之间不可能存在太多的巧合。虽然，妳的出现不太合理，但＜SOMEWHERE IN TIME＞（时光穿梭七十年）的悠扬曲子一次次告诉我，超人也是平凡人，他可以穿越过去和富家千金谱一段不可能的旷世之恋；虽然这段恋曲，在七十年之后重新打开垂老妇人的心扉。虽然，那张素描那么地似曾相似。

　　小雨。
　　这是我们之间的秘密。
　　关于妳的出现，课堂上、走廊上、海边、草操上，还有回家的小路上，妳的笑容，总是不经意的用一根指间的距离留在我的心里。妳的消失，让我更沉溺在两个人的世界，忽略周围的朋友。我不愿意承认，我们也许只活在两个世界，这种＜SIX SENSE＞（第六感）的直觉让人感得很恐怖。妳的吻还温热地留在我的脸颊，难道这还是假的吗？

　　小雨。
　　这是我们之间的秘密。
　　关于斗琴的主意，也不是突发奇想的。这是一个＜LEGEND OF 1900＞，叫１９００从未曾离开过海上的钢琴师所创造的传奇。如果能为妳做些什么，我希望能弹得快一些，再快一些，不是为了斗琴，只是，再妳还没有离开之前，再快一些见到妳，告诉妳我有多想妳。十五颗苹果不能够表示我的爱，那么我在桌上刻下的文字妳看到了吗？妳是不可能看到的，就算时间再重来一遍，妳还是不可能看到的。我的心。

　　小雨。
　　这是我们之间的秘密。
　　嘘──
　　别告诉我爸爸，妳看到的人是我。
　　学生是不可以谈恋爱的，他们不只会反对，还会说妳有神经病。

返老还童。＜The Curious Case of Benjamin Button＞

　　当生命的流水线是逆向流动时，从一个垂老的躯体出世，返老还童，以呱呱坠地的婴儿身分陨落，你愿意尝试吗？
　　Brad Pitt见证了一个人一生逆向成长的过程。说是“成长”，那是因为心智仍然是线性的经过学习，懵懂，成熟，睿智到后来的愚顿和痴呆。
　　刘德华曾经利用一段童梦，让一个人的生命快速地成长衰老直到死亡，令人嘘唏。
　　同样的，Brad利用Benjamin奇异的生命线谱出一段与女主角成长生命交错又重叠的爱情故事。
　　我不能说这段爱情有多刻苦铭心，因为导演只是细水长流地遥控着Benjamin一生漂泊的轨迹。不像阿甘来得深刻及多元，间中那段老Benjamin走下轮椅学走路的片段，却让我有着“Run！Forrest Run！”的似曾相似，只是激动人心的元素略为节制了一点。

　　导演不是一般的商业片导演，＜SEVEN＞和＜FLIGHT CLUB＞已经叫人惊艳，那些叫人意想不到的蒙太奇和对好莱坞影像的冲击，来到了Benjamin只能说含蓄一点，不是从善如流，像＜猜火车＞导演的奥斯卡得奖作品＜slumdog millionaire＞一样，你能说他们已经归化于好莱坞的制度与权力吗？

　　返老还童毕竟有导演的坚持和不流俗，不然大可拍成阿甘正传的姐妹版，而穿插的类似默片的搞笑情节又正导演一贯的冷幽默。更多的实验性的尝试在＜Flight Club＞已经屡见不鲜，如果你可以逐格逐格地停住图面，另类＜Flight Club＞会让你大吃一惊。

　　能说什么呢？

　　导演与Brad有着合作无间的默契，导演以上的三部戏都与Brad有关，也都成为Brad不可或缺的代表作。

　　Brad在返老还童的表现可以说是近年最佳，但如果年轻时的描叙可以再少一些，那么奥斯卡评审或许会把更多的票投给他。年轻时的Benjamin太过Brad的本色演出，而且美得让人嫉妒。历史上，奥斯卡评委一向对美丽俊俏的男女主角不存好感，而多数的最佳男女主角都有着某些心理或生理的缺陷。

　　说说个人观感：Benjamin的故事没什么有趣的，脱下返老还童的外衣，只是一个简单的因为错过又彼此相爱的爱情故事，而这个爱情故事像一杯白开水，因为Benjamin的越来越年轻，让逐渐变老的女主角心生涟漪。
　　女主角向女儿讲述和Benjamin的爱情故事时，我们竟然都有看＜The Notebook＞的错觉。
　　电影中最值好奇的不是倒着走的时钟，而是Benjamin的亲生父亲为何抛弃他又回来和他相认，这部分的心理转折不够，缺乏有力的解释。Benjamin为何姓Button原来才叫人Curious。其他的不提也罢。
　　

蝴蝶效应。BUTTERFLY EFFECT

　　你可以说这部片子很久了，但的确精彩。不然就不会有之后的续集，但珠玉在前，续集只是一部集情色低级趣味拼凑的B级商业片子罢了。
　　蝴蝶效应的出色在于取材和剪切的恰当。故事借由物理学说中的CHAOS既混沌学说来引出蝴蝶效应。混沌学说最有名的故事是：一只南美洲蝴蝶在拍翅膀，亚洲国家就引来世纪大瘟疫。看起来无迹可循的生物生态，竟然隐藏了不规律的轨迹。而这样的轨迹，通过理论模拭，竟然可以呈现出一只展翅的蝴蝶。万物皆有微妙的连结，只是千丝万缕中，不易被人察觉。
　　电影并没有说出深奥的大道理。而且精彩的情节，让你没有时间去深思。故事很简单，三言两语既可道尽：儿时的一件事情，可以影响一些人的一辈子。
　　前二十分钟，你会看得很不尽兴，一些高潮的情节，总被莫名奇妙的切掉或插入。直到进入戏肉，男主角正式现身，故事开始一百八十度扭转。男主角发现自己有特异功能，回到过去，改变命运，千丝万缕中，一些人和一些事被扭转，但每一次的扭转总会带来一些遗憾和悲剧。
　　回到过去，改变命运的戏码，已经不新鲜了。＜BACK TO THE FUTUTRE＞是商业片的经典。＜SOMEWHERE IN TIME＞ 是爱情片的经典，第一代超人男主角的深情演绎和电影中经典的配乐。但是这些片子都有一个特点：过去是不可以改变的。
　　电影版的蝴蝶效应，颠覆科学的铁证，成功改变了过去，让所有主要人物都有一个好的结局。但也做了一些妥协，那就是男女主角注定有缘无分，在熙攘的人潮中擦身而过，短暂的停驻像是抓摸记忆中曾经闪过的剪影，也许是前世的，或是梦的片段，留给观众无限的嘘唏。
　　导演版有更多批判、宿命和警世的意味，最大的不同在于结局：男主角回到了过去，回到了母亲的体内，最后选择胎死腹中。因为只有男主角不曾出现，这些人和这些事将不曾发生，正如水晶球的占卜师说的：“你没有灵魂，也没有未来。”过去不曾发生，又如何换来悲剧的未来呢？
　　或许这是一种成全。也或许，这只是胎儿在母体内所做的蝴蝶梦。梦得如此真切，又梦得如此漫长。最后发现，人生又不过是一场生老病死。想想，不过如此而已，也不再坚持了。

爱情笔记本。＜The Notebook＞

　　在爱情的世界里没有谁对谁错，那要看你的心里谁的重量最重，谁在你的心中占了位置。不管岁月怎么流逝，记忆怎么苍白，总还是会在清醒的时候找到属于位置里的那一个人。
　　这是＜The Notebook＞给我的感动。
　　女主角为了不让记忆一分一毫地消失，把自己对的男主角爱恋，分分合合，记录在笔记本上。年华老去，但男主角对女主角不弃不离的爱，从来没有一丝改变。打从男主角第一眼看上女主角，他就把自己的生命系在女主角的心上。他可以为了女主角连命都不要，虽然女主角第一眼的印象不好；他想占有女主角的身体，但他尊重她的意愿，没有丝毫的强迫；他为了女主角的梦想打造了属于两人的梦之屋，虽然因为门户之见隔在两人之间。
　　这是一个穷小子爱上富家女的爱情故事。
　　富家女的母亲几经波折想拆散两人，原来到头来只是不敢面对自己最初的心动。
　　男女主角从初识、相恋因误会而分开，彼此展开新的恋情，最后再相遇、冰释而结合，蓦然回首，那人仍在灯火阑珊处，笑中有泪，泪中有笑，其中不乏浪漫的爱情因素。而最令人动容的是片尾，女主角虽然知道老年痴呆症让她渐渐忘记对男主角的一切，仍说：“我们的爱可以创造奇迹吗？”男主角答道：“可以的。”女主角说：“我们的爱可以带着我们一同离开吗？”这是女主角最后一次清醒，男主角拥着女主角而眠说：“会的。”
　　天色亮起，男女主角以十指相扣的行动证明彼此今生对爱情的坚贞不移。斯人已逝，但这爱却留在我们的心中，久久不能散去。

A River Runs Through It。大河之恋

老片重温不勉强还是感动莫名。好莱坞电影，中文片名就有好几个：大河恋、川流不息、恋恋情深等。我比较钟爱＜大河恋＞。美国普立兹文学奖的同名改编，描述两兄弟与大河间的故事。

这是Brad Pitt的初试啼声之作，被喻为不老金童Robert Redford的接班人；而此片导演正是演而优则导的Robert Redford。

你很难忘记的情节：

之一。Norman被牧师父亲屡次批改作文要求再缩短一些，最后终于达到要求后，父亲说：“你可以把文章丢了。”
之二。Brad Pitt和印第安女人大跳舞的情节。
之三。Norman相约女友兄长钓鱼最后却搞得兄长遍体灼伤，惹得女友不欢而散。Norman说：“我不喜欢他，但却不能阻止我喜欢妳。”
之四。Norman获得芝加哥大学的聘请，女友得知后兴奋莫名说：“这是个大好的机会！”但要离开家乡和女友，Norman看着女友说：“但我还不确定要不要接受这份职位。”画面就止打住，女友感动眼眶噙泪。
之五。Brad Pitt表演的一段惊心动魄的钓鱼特技。
之六。原著者片头片尾的惊鸿一瞥。

这是一部平实得不能再平实的电影。没有特效，纯粹是剧情引人。它有亲情、爱情和手足情。Montana的美丽山水，也是后来Brokeback Mountain（断臂山）的取景地。许多小细节会让你不自觉地动容。
电影有时不需要太多的企图心，简单也能意义深远，也能感动人心。
看完电影后，会让人去留意身边的亲人朋友们，他们是我们最靠近的，最需要关怀，也是陪伴我们时间最长最久的人。当我们渐渐年华老去，时间之河将让回忆变得更加鲜明，彷佛不曾远离。

Happy New Year

提款机密码

如果被劫匪强制到ATM按钱..............该如何？???????
如果有一天你面对劫匪要你到提款机提款，记得不要反抗，照他的指示，不过当你按你的密码时要从后面按起，如123456，你就按654321，提款机会照样出钱，可是劫匪万万想不到警方会立刻获得通知来协助你。这个系统很少人用所以都被人们遗忘了。。。。

Bedtime stories。床边的小乐趣

这是什么电影？

迪斯尼出品的电影，床边再多的小乐趣也是合家共赏的。男女之间最激情的画面，竟然还把小演员的眼睛遮住，真的是没有儿童不宜的镜头。

什么类型的电影？
说是＜野蛮游戏＞系列和＜博物馆夜惊魂＞系列的综合体倒也不足为过。怎么说呢，这部戏可以满足大孩子小孩子，情窦初开的少年，爱浪漫的少女，有科幻有史诗也有童话，有亲情爱情和友情，叫你不喜欢也难，因为还是一部喜剧，要你不自觉地去大笑。

有什么看头？
如果你对Adam Sandler的上一部大搞无厘头的性喜剧大感失望，或你从来不喜欢看他的喜剧，那么这部电影会让你改观。这是Adam第一次那么正经的演出，也难怪美国首周票房会大输Jennifer Aniston的爱情电影。不过迪斯尼电影是长卖长有，再凭Adam近年的票房记录，破亿应不是难事。
影片还会出现一些迪斯尼经典角色，相信会让你会心一笑，有久别重逢的温暖。

电影有什么噱头？
电影剧情简单之极，因为顾及儿童观众的理解程度，以单一直线的方式进行，按照正常的逻辑可以轻易猜到剧情及破解谜团，不伤大脑其实也另有一番乐趣。故事大抵说的就是Adam扮演的角色向两个小外甥说的床边故事，竟然在隔天应验在自己的生活中，于是Adam趁机利用与小外甥相处时的床边故事改变自己的人生事业及爱情。他能否如愿呢？
在这个经济低迷的大环境中，激励人心，英雄般拯救世界的梦想，尤其难能可贵，看完之后，步出电院，大家都会对明天充满希望和梦想，相信亲情的可贵和爱情的力量，电影能做到这样不好吗？

还有些什么？
你一定不会忘记电影里可爱的小动物，那只眼睛大大的土拨鼠差点让我以为是电影的特效，土拨鼠穿针引线，贡献剧中多场笑料，差点抢走Adam的光芒。不过能与Jim Carrey并列喜剧天王的Adam也不是盖的，结尾的一段此时无声胜有声的高潮戏，足显功力，可惜有点OVER了，如果表演可以再浓缩一点更佳。